FunkyGrooves

Album assez particulier, lisez la belle chronique ci-dessous pour en savoir plus :

Triste nouvelle : Luka Šipetić, le rat de studio croate derrière le premier album de Nemanja, Tarot Funk, paru en 2019, est décédé.

Cessez vos lamentations ! Vous n’avez probablement jamais entendu parler de Nemanja, votre deuil semble donc peu sincère, et de toute façon, M. Šipetić est revenu d’entre les morts. Sa miraculeuse résurrection préside à la sortie du deuxième album de Nemanja, devenu un véritable groupe de cinq musiciens depuis, du moins sur scène (sous sa forme enregistrée, c’est encore largement la vision singulière de Šipetić).

Tarot Funk suivait une formule bien précise : une pièce pour chacun des neuf arcanes majeurs du jeu de tarot. De la même façon, Cosmic Disco propose de guider l’auditeur à travers les bardos Chikhai, Chonyid et Sidpa du Livre des morts tibétain. Le concept est beaucoup moins convaincant cette fois-ci, mais bon, si c’est l’illumination que vous cherchez, essayez du côté d’un magasin de luminaires.

Dāw Yĕn démarre en territoire du label suisse Bongo Joe avec un mélange étourdissant d’ersatz de molam thaïlandais, de chants disco ivres, de basse à faible gravité et de directives ésotériques. Au fur et à mesure, Nemanja ajoute d’autres sonorités qui sont familières aux fans du mouvement révisionniste mystery-funk, du folk-rock turc par-ci (Kozmik Oyun), de la cumbia classique par-là (Cumbia Cosmica) et beaucoup de disco, évidemment. As Above, So Below jumelle une arabesque jouée à l’orgue à une groove rocksteady, le tout baignant dans le dub. Les neuf titres ici sont tous suffisamment achevés – c’est tout à l’honneur de Šipetić –, merveilleusement étranges tout en étant bienveillants, et ont l’exubérance de quelqu’un qui a eu une seconde vie.

(Rupert Bottenberg, www.panm360.com)

Bless.

Groupe de Brooklin... Bless.

Bless. 

Encore deux superbes compiles de cumbia peruvienne, parues chez Barbès Records, un label qui, comme son nom ne l'indique pas, est basé à Brooklin... Bless.

Nouvel album du duo New-Yorkais, groovy à souhait, tout comme leurs autres albums dispos ici :

The Du-Rites ‎- Gamma Ray Jones - Music From The Lost Television Series (Redefinition Records, 2018) - FunkyGrooves

J-Zone - Gamma Ray Jones Theme (2018) Nouvel excellent album des deux new-yorkais, dans un esprit de musique de séries policières des 70's... Leurs deux autres albums sont ici : http://funkygrooves.canalblog.com/archives/2017/10/20/35787333.html

http://funkygrooves.canalblog.com

et ici :

The Du-Rites - J-Zone And Pablo Martin Are The Du-Rites & Greasy Listening (Redefinition Records, 2016 - 2017) - FunkyGrooves

The Du-Rites (J-Zone + Pablo Martin) - Du The Twitch (Official Music Video) Combo de 2 new-yorkais, multi-instrumentistes, qui envoie une espèce de raw funk blindé de Rhodes, avec de ci de là, surtout sur le 1er album, des petits relents proches du hip-hop...Bless.

http://funkygrooves.canalblog.com

Bless.

Encore un excellent groupe et chanteuse néo-funk/soul australiens... Bless.

Encore des fatales compiles de chez Tramp Records, cette fois bien plus orientées smooth jazz que les autres... Bless.

"Essential garage Zamrock/soul/funk: the first official reissue of the celebrated band's one and only album. "The musical style that became known as Zamrock came to embody the economic despair that followed the 1973-1974 oil crisis, which flung Zambia into recession and exacerbated a wide range of social tensions. Much of Zamrock also captured the controversy of wider politics in Africa and the world. Perhaps the finest example of this is Black Power by The Peace." - The Guardian. The Boyfriends, from Kitwe's Chamboli Mine Township, supplied the founding members for Zamrock's most famous band, WITCH, and kick started one of Zamrock's best bands, Peace. Their sole Zamrock entry, Black Power, recorded at Malachite Film Studio circa 1973/4 and issued circa 1975, sounds like nothing else in the Zamrock canon: a lost message drifiting from the flower power era, imbued with a fiery Zambian voice."

Réedition par Now-Again en 2016 de cet album à la frontière entre Zamrock, psyché, Highlife et Afrobeat... Bless.

Emmené par la chanteuse Nguyễn Anh Minh et le bassiste Gabriel Kaouros, le jeune quintet d'Hô-Chi-Minh-Ville sort son premier album “Họa Âm Xưa".

Du milieu des années 60's jusqu'à la fin de la guerre, les rues et les clubs de Saigon vibrent au rythme de la bouillonnante scène locale qui intègre à la musique traditionnelle vietnamienne les sons psyché rock, jazz soul-funk américains ainsi que des formes musicales de l’ouest, telles que le tango et le boléro. Avec les deux volumes de ses compilations Saigon Supersound, l'excellent label INFRACom! avait exhumé une collection de ces trésors musicaux devenus rares car souvent interdits et détruits par le régime communiste dès 1975. Le label allemand sort le 8 novembre Họa Âm Xưa, le premier album de Saigon Soul Revival, quintet d'Hô-Chi-Minh-Ville qui se réapproprie avec modernité la richesse de cet "âge d'or" musical.

Né en 2016, le Saigon Soul Revival fait revivre avec talent le Nhạc Vàng, "musique dorée", répertoire où les chansons d'amour, de guerre et de luttes sociales du peuple vietnamien se mêlaient aux sons occidentaux de l'époque. La chanteuse originaire d'Hanoï Nguyễn Anh Minh est accompagnée par le guitariste Indy Jeremy Vinh Laville, le batteur Nguyễn Hương Bảo Hiếu, le bassiste et percussionniste chypriote Gabriel Kaouros et le claviériste Trần Nam Kỳ. Le combo basé Hô-Chi-Minh-Ville a enregistré, en une semaine, les onze titres de Họa Âm Xưa, qui signifie "vieilles harmonies".

Outre six compositions originales, Saigon Soul Revival redonne vie à des chansons perdues comme Tình Nhạc Sỹ, (1955) du célèbre compositeur vietnamien Minh Kỳ. Ici les grooves puissants côtoient la légèreté des mélodies vietnamiennes, les guitares et les claviers psyché dansent avec les instruments traditionnels du musicien Thị Hải Phượng, les chorus de cuivres avec un boléro classique. Rejoint par le rappeur Blacka et plusieurs invités, Saigon Soul Revival perpétue avec passion l'héritage de cette musique restée trop longtemps en sommeil. 

(Fip.fr)

Bless.

Une fois n'est pas coutûme, un p'tit doc aujourd'hui, sur la vie et l'oeuvre monumentale de Mister Quincy Jones... A télécharger ou regarder direct en streaming... Je ne sais pas si ce type de post plaira, we'll see ! Bless !

Petite bio de Chet trouvée sur funkysoulroots.over-globe.com :

Chester Windell alias Chet Ivey, 30 singles parus entre 1959 et le milieu des 80’s, aucun album et surtout aucune information ni même 1 cliché photographique pour mettre enfin un visage sur celui que beaucoup de fans purs et durs du funk considèrent comme un mystère. Le voile se lève enfin grâce au label BGP qui publia en Octobre 2016, une compilation de ses titres parus entre 1972 et 1975.

 Chet voit le jour le 26 Novembre 1932 à Roanoke Rapids, Etat de Caroline Du Nord, au sein d’un foyer baptiste qui comprend 5 frères et 1 sœur. La famille s’installe dans les années 40 à Washington DC. Revenu de l’armée gradé Caporal et médaillé pour conduite exemplaire, sa carrière musicale commence en 1959 sur Atco, 1 filiale de la major Atlantic Records.

Ivey fait une rencontre cruciale.Le vétéran saxophoniste Al Sears décide de laisser de côté sa carrière de musicien pour se consacrer à la production.Réputé sérieux, Sears prend son aile Chet Ivey et son backing band, The Fabulous Avengers.

Après une décennie 60’s marqué par la sortie de 45 tours pour divers labels, Ivey est en proie au doute et pense à stopper toute activité musicale. Son mentor réactive Sylvia Records alors en hibernation au début des 70’s, période qui deviendra la plus créative pour notre Soul Brother.

Ainsi de 1972 à 1975,Chet Ivey livrera quelques missiles sonores uniquement parus en 45 tours et fortement recherchés et côtés par les crate diggers et les amateurs de funk brut, rugueux et sans concession."Funky Chit Chat (Pt 1 & 2)","So Fine","Bad On Bad","Don’t Ever Change","Get Down With The Geater",”Dose Of Soul","Party People" sont de véritables pépites qui démontrent que Mr Ivey n’a rien à envier aux plus grands noms du funk de la même époque.

Mais ne nous méprenons pas sur Chet Ivey que l’on pourrait peut-être trop facilement considérer comme un énième copycat du Godfather Of Soul,la filiation est flagrante mais Ivey développe son propre idiome funk.

Parallèlement à ses activités musicales, Chet passe derrière le micro cette fois ci pour animer des matinales à la radio. Après ses 2 carrières, Chet retournera à l’anonymat comme employé du Ministère Des Transports Américain, entre autre, avant de nous quitter le 10 Mai 2007 à l’âge de 74 ans.

Bless.

Encore deux superbes compiles, consacrées à l'inépuisable catalogue Nigérian des 70's... Bless.

Bless.

Dans la série Return Of Jazz Funk, chez P-Vine Records, le volume consacré au label Black Jazz Records. Explored 70's styles such as Funk, Free Jazz & Soul Jazz. Big Up!

Black Jazz Records was a jazz record company & label founded in Oakland by pianist Gene Russell & percussionist Dick Schory. The label was created to promote the talents of young African American jazz musicians and singers and released twenty albums between 1971 and 1975.
Black Jazz Records was considered at the time to be one of the first jazz label started by an African American. The legacy of Black Jazz Records has been kept alive by reissues of its albums, remixes and samples by DJ's and hip-hop artists.

"Phat Fred is a formation created in mid-2005 by the most funk-addicted musicians on the Barcelona scene. Its members have played for such bands as Fundación Toni Manero, Chocadelia, La Kinky Beat, Asstrio, Princes of Time, Fast 3, which is why they have no doubts about getting up on stage to show that they are one of the leading funk groups today. Their live performances are a download of their own tunes and one or two covers of classic funk tunes, so right from the start there’s no doubting what we should be asking for: feet, don’t fail me! Dance ‘till you get wet! They are currently presenting their first album Don't Spoil the Soup, released by Hammond Beat Records, one of the leading US labels on the international funk scene." (www.auditori.cat)

Bless !

Deux fabuleuses compiles, exporant la fin des 60's et les début des 70's en Californie... Bless.

"20 Years ago the Groove Merchant record store opened its doors on Haight Street in San Francisco. The rare funk, soul and jazz emporium became a mecca for collectors, DJs, music fans and producers.It was also the birthplace for the Luv N'Haight and Ubiquity Record labels.To celebrate this anniversary, Groove Merchant Record store owner Chris Veltri is collaborating with Luv N'Haight and has compiled a tasty selection of 14 musical treats that range from soulful disco to dusty funky folk, and beyond. The forthcoming full-length album will be packaged for release on CD, and double LP."

Bless.

Bless

Petit tour en Thailande aujourd'hui, avec des compiles issues du même label... Bless.

Bless.